La danza que viene se cita en Madrid este otoño. Centro Danza Matadero dedicará los últimos meses de 2026 a descubrir nuevas formas de entender el movimiento y la creación escénica con la segunda edición de ‘Nuevos Creadores’, un ciclo que reunirá cinco espectáculos entre el 30 de octubre y el 5 de diciembre.

La programación combina flamenco, danza española y contemporánea, con propuestas que abordan desde el legado de grandes figuras históricas hasta cuestiones actuales como la presión por producir constantemente o el colapso de la sociedad. Cuatro de las cinco piezas serán estrenos absolutos, incluidas las nuevas creaciones de los tres artistas residentes del centro durante esta temporada.

Todos los espectáculos están coproducidos por Centro Danza Matadero, que refuerza así su apuesta por compañías y coreógrafos con proyección nacional e internacional. Además, los jóvenes de entre 16 y 30 años podrán acceder gratuitamente mediante JOBO, el Bono Joven Cultural del Ayuntamiento de Madrid.

Cinco propuestas de danza

El ciclo arrancará con una mirada crítica al mundo actual y concluirá con una reinterpretación de la mitología griega desde las raíces del flamenco y la danza española. Entre medias, el público encontrará propuestas que exploran la memoria artística, el vacío y la cultura del rendimiento.

La compañía navarra Led Silhouette inaugurará la programación con una obra que mezcla danza, teatro y cine para reflexionar sobre las crisis emocionales, climáticas y políticas. ULTIMATUM plantea una pregunta incómoda: qué responsabilidad tenemos cuando somos conscientes de que algo va mal, pero seguimos sin actuar. Dirigida por Jon Lopez y Martxel Rodriguez, la formación recibió el Premio El Ojo Crítico de Danza en 2024 y destaca por combinar el lenguaje coreográfico con recursos de otras disciplinas artísticas.

El primer estreno absoluto del ciclo llegará de la mano de Paula Comitre, que se adentra en la figura de Pastora Imperio, una de las grandes referencias históricas del flamenco y la danza española. La pieza forma parte de su Trilogía de la Edad de Plata Femenina, un proyecto dedicado a mujeres que contribuyeron a definir estas disciplinas durante el siglo XX. Para trasladar ese legado al presente, la bailarina y coreógrafa propone un diálogo entre tres guitarras .clásica, flamenca y experimental. y cuenta con la colaboración artística de Fuentesal Arenillas.

¿Qué puede surgir de aquello que parece no contener nada? Esa es la idea central de la propuesta de Jesús Benzal, concebida para ocho intérpretes. La obra entiende el vacío como una posibilidad para crear, no como una ausencia absoluta. Para desarrollar esta idea, recurre a la imagen del ojo del huracán: un lugar aparentemente quieto en el que, sin embargo, todo está a punto de suceder. Benzal ha desarrollado su carrera entre la interpretación, la creación y la producción escénica, con trabajos presentados en teatros y festivales nacionales e internacionales.

La exigencia de rendir continuamente también tendrá su espacio en el ciclo. Fonsi López presentará una pieza para cinco bailarines que examina una sociedad en la que la productividad parece haberse convertido en una medida del valor personal. El coreógrafo, artista residente de Centro Danza Matadero en 2026, ha trabajado con diferentes compañías europeas y fue responsable de la coreografía de la gira mundial Grasa, de Nathy Peluso. Su trayectoria incluye reconocimientos en certámenes internacionales de danza.

El cierre llegará con una creación de gran formato para seis intérpretes que parte del mito de Butes, uno de los argonautas que acompañaron a Jasón, para construir una propuesta contemporánea desde el flamenco y la danza española.

Juan Berlanga, artista residente del centro y ganador del Premio Max 2026 al Mejor Intérprete Masculino de Danza, contará con la participación de Niño de Elche en la composición y dirección musical y de Alberto Conejero en la dramaturgia.

Su trabajo se mueve entre la coreografía y las artes plásticas, dos ámbitos que confluyen en una pieza concebida para llevar una historia mitológica al lenguaje escénico actual.

Talleres y formación 

La programación no se limitará a las representaciones. ‘Nuevos Creadores’ incluirá también talleres formativos para acercar al público a las nuevas tendencias y a los procesos de creación coreográfica.

Con esta segunda edición, Centro Danza Matadero busca consolidarse como una plataforma para artistas emergentes y compañías que exploran nuevas formas de expresión. La iniciativa da continuidad al éxito de su primera convocatoria y combina la exhibición de espectáculos con el acompañamiento artístico y la divulgación.